故事一個被逐出公爵家女子的兒子Louis，如何一個又一個除掉可能的繼承人，讓自己上位。內容湊巧聚集了所有小弟我喜歡的元素：黑色幽默、犯罪、白爛、翻轉再翻轉的劇情、以及讓人拍案叫絕的結局。故事頗有Agatha Christie的味道，但其實是改編自Roy Horniman的小說。

黃金年代(1946)：一個大時代背後史詩級故事，William Wyler的作品，1947年拿了奧斯卡七個獎項，包含最佳影片。但或許是同一個導演其他兩部作品太有名了（羅馬假期和賓漢），現在這部作品相較之下倒不是那麼有名，IMDb也才四萬多個人評過分。

或譯過來瞧瞧、屠殺安魂曲，英文片名是come and see，「自己去看」是豆瓣的譯名，不知道台灣的譯名是什麼。蘇聯時期的電影，不過語言是白俄羅斯語。
本片有電影史上最恐怖戰爭片的稱號，看完後對此稱呼，完全不感到意外。就像Requiem of the dream之於吸毒片一樣，本片直接把戰爭最殘酷無情的一面拍給觀眾看，屍體、屠殺強暴、以及死亡毫不保留地出現在畫面上。Schindler's List還用了黑白畫面來淡化這類情節，這片直接用彩色，把最真實的絕望呈現給觀眾，幾乎沒有留任何希望感。這種極端靠近死亡的感覺，跟第七封印很像。

羅馬假期(1953)：本片的idea不免讓人想到1934年的It Happened One Night(一夜風流)，同樣都是一個逃避現實責任的上流社會女子，遇到了一個想要獨家新聞的記者，兩個人互生情愫的故事。不過William Wyler把這樣的idea進化到了另一個境界。

這片大概就是人家說的那種俄國藝術片，很難看懂其中奧妙之處，但其過程又讓人感到現實生活的冷酷、無情、和絕望。長鏡頭超多，而且是動不動就好幾分鐘的長鏡頭，視覺風格非常不同於之前看到的其他電影。音樂風格也跟一般看的西方片不一樣，帶著一種原始東方的感覺。

經典科幻片，涉及時間旅行、末日等議題。片頭對於末日後的頹廢有著清楚刻畫，和末日前世界的虛榮繁華對比起來，感覺格外諷刺。Brad Pitt一開始在精神病房裡的一番話又是對現實社會的嘲諷。片中不斷穿插屬於男主角的夢境，在片尾實現時這段頗經典的。

這應該是我們的上上代用來婊我們上一代被電視控制生活的故事，然後現在我們上一代的人每天唸我們被網路控制生活(笑)。一個被迫退休，生活瀕臨解體，甚至 可能因長期酗酒產生psychosis的老主播，一次意外的脫序發言，卻喊出了七零年代美國人民失落的心聲。”We are madness, and we can’t take it anymore”一句話道盡了那個世代壓抑失落無助的感覺，當大群年輕人透過窗戶大喊這句話，是我看這部片最震撼的地方。但也讓商人看到了收視率的商機， 透過種種遊走法律邊緣的途徑，創造出了瘋狂先知，以及美國第一的節目。當然這種瘋狂的做法最後只會失去控制，瘋狂先知和利益集團產生衝突，但卻屈服，想當 然爾沒有年輕人喜歡看這種東西。最後瘋狂先知只能為利益集團殉道，來創造更大的利益。
劇中台詞處處諷刺著新聞電視媒體集團，是如何的洗腦民眾該怎麼想事情、該怎麼生活、往什麼方向走，剝奪了人們實際感受生活的能力與機會。瘋狂先知說著未來 世界沒有人類，只有humanoids，像人類的人，一語扎破了那時代的狀況。新聞集團打著新聞自由的名義，卻淨幹些違反道德良知的事，只說著人民想聽、 喜歡聽的東西，只為了讓統計報表上的數字好看。主播老友的外遇戲碼也是一個諷刺點，外遇對象象徵著電視，帶來一時的興奮和迷亂，卻只會讓人們脫離現實感受。

改編自真實歷史冤案，北愛爾蘭的事大概是女王統治下英國最不能為外人道的一段。電影前段清楚地描繪了英國和愛爾蘭共和軍(IRA) 衝突下的北愛，愛爾蘭裔的人民憤怒亦迷惘。後父子兩個因恐怖攻擊案，被警方屈打成招，被關進大牢，不免聯想到愛爾蘭人也是這樣被關進英國殖民的大牢裡，裡 面各種民族都有，一起在這個殖民的大牢籠。父親保守尋求體制內的翻轉，兒子迷惘一度跟著恐怖份子作亂，但還是會良心不安，最後和父親一起尋求和平的解決方 式。不知道什麼時候台灣才會有這樣的電影出現，類似的故事在台灣只會多不會少，不過總覺得台灣演藝界長期被特定類人士把持著，加上台灣人出事就愛燒女巫的 心態，類似的東西根本出不來。無罪推定原則、程序正義之類的東西，不知道多少台灣人有這樣的概念。我想跟某些台灣老人講這樣的故事，他們還是會說都是男主 角不對，不應該在外面流浪，不應該偷東西，坐牢也是罪有應得的…….之類，完全是被奴化下才講得出來的蠢話。